Program Overview

Máster de Formación Permanente en Educación a Través de la Danza

Presentación

La Danza Educativa/Creativa es un doble concepto que auna la danza como elemento educador y la danza como elemento expresivo y favorecedor de la creatividad, como parte esencial en el desarrollo integral del individuo. La identidad principal de esta idea pedagógica es poner la danza al alcance de toda persona, relacionando la danza con la música y otras manifestaciones artísticas.

Objetivos

• Proporcionar una formación teórico-práctica en el ámbito de la Danza Educativa/Creativa, amplia y rigurosa, a profesionales procedentes de distintos ámbitos, maestros, educadores sociales, terapeutas, psicólogos, pedagogos o psicopedagogos, ampliando de esta manera su potencial campo de aplicación.
• Capacitar a los futuros profesionales con recursos, conocimientos y habilidades para el desarrollo de la dimensión artística y social del movimiento y la danza como instrumento clave en la educación, la inclusión y el desarrollo comunitario, en busca de una mejora en el bienestar general, físico, social y emocional, de toda persona.
• Formar profesionales capaces de elaborar, desarrollar y evaluar propuestas de intervención en base a los principios psicopedagógicos, artísticos, culturales y sociales de la Danza Educativa/Creativa, que faciliten su labor pedagógica y desarrollo metodológico.
• Despertar el interés por la elaboración de estudios en torno al corpus teórico y metodológico, así como a nuevas estrategias pedagógicas y contextos de aplicación de la Danza Educativa/Creativa.

Organización Académica

• Módulos presenciales de carácter teórico-práctico, que tienen lugar en la Facultad de Formación del Profesorado y Educación de la UAM una vez al mes en fin de semana.
• Módulos intensivos: durante una semana en el mes de septiembre y durante dos semanas en el mes de julio.
• Se realiza un período de prácticas en instituciones colaboradoras como Escuelas Municipales de Música y Danza, Centros de Educación Obligatoria, Centros de Atención a la diversidad, Centros de Intervención Social.

Máster de Formación Permanente

• N° edición: 3Ş
• Créditos: 60 ECTS
• Modalidad: Presencial
• Duración: De septiembre de 2024 a febrero de 2026
• Lugar de impartición: Facultad de Formación de Profesorado y Educación UAM
• Precio: 4.000
• N° plazas ofertadas: 30 (mínimo 20)
• N° becas: 10% de becas sobre alumnos matriculados

Programa

Plan de Estudios

Asignatura | Créditos | Carácter
---|---|---
PRIMER AŃO | |
Módulo I: El cuerpo como instrumento de comunicación, expresión y creación | |
Sensibilización y técnica corporal | 6 | Obligatoria
Improvisación y composición de movimiento. Técnicas de socialización y comunicación | 6 | Obligatoria
Danzas colectivas (históricas, etnológicas y sociales) | 6 | Obligatoria
Módulo II: La danza en conexión con otras expresiones artísticas | |
Práctica vocal e instrumental. Acompańamiento de movimiento | 9 | Obligatoria
Interrelación de la danza con la música, la literatura y las artes visuales. Modelos didácticos para diferentes perfiles de destinatarios | 12 | Obligatoria
SEGUNDO AŃO | |
Módulo III: Bases teóricas y didácticas de la danza como educación estética y artística | |
Psicología evolutiva y del desarrollo. Didáctica y metodología de la Danza Educativa/Creativa. Teorías del aprendizaje aplicadas a la danza | 6 | Obligatoria
Innovación docente. Gestión y organización de proyectos artístico-educativos | 3 | Obligatoria
Módulo IV: Practicum y TFM | |
Practicum | 6 | Obligatoria
TFM | 6 | Obligatoria

Competencias

Competencias Básicas

• Que los estudiantes sean capaces de adquirir un conocimiento avanzado, vivenciado y aplicado de conceptos, recursos, estrategias, dinámicas y modelos didácticos de la Danza Educativa/Creativa.
• Que los estudiantes sean capaces de acercar la práctica del movimiento y la danza a múltiples colectivos y sectores de la sociedad, adaptándose a distintos contextos educativos y comunitarios.
• Que los estudiantes sean capaces de entender y apreciar la danza como un hecho estético, artístico y social, como un medio de expresión y comunicación, comprendiendo su valor educativo.
• Que los estudiantes sean capaces de comprender la Danza Educativa/Creativa como medio para lograr una educación global y holística del individuo, desarrollando las inteligencias múltiples, la sensibilización, la ampliación y la profundización de la educación estética y artística.
• Que los estudiantes sean capaces de generar, organizar y conducir propuestas didácticas relacionadas con la Danza Educativa/Creativa que puedan ser integradas en proyectos educativos multidisciplinares.
• Que los estudiantes sean capaces de desarrollar, analizar, argumentar y defender, ideas y discursos propios en torno a los conceptos teóricos y metodológicos de la Danza Educativa/Creativa.

Competencias Específicas

• Que los estudiantes sean capaces de tomar conciencia y sensibilizarse ante las características y necesidades del alumnado, las particularidades del contexto y los objetivos que se pretenden desarrollar.
• Que los estudiantes sean capaces de desarrollar instrumentos para la observación, el análisis y la intervención socioeducativa.
• Que los estudiantes sean capaces de profundizar en los métodos y didácticas específicas de la Danza Educativa/Creativa y considerar las posibilidades de aplicación en ámbitos relacionados con la formación, la educación, la salud y la comunidad.
• Que los estudiantes sean capaces de valorar, comprender y vivenciar cómo el aprendizaje se produce desde el proceso creativo, a través de la improvisación, investigación, percepción, exploración y composición de movimiento, así como la interrelación de las diferentes artes.
• Que los estudiantes sean capaces de experimentar y aplicar técnicas de conciencia, alineamiento y relajación corporal, de improvisación y composición de movimiento, para la mejora de la labor docente y la adaptación didáctica.
• Que los estudiantes sean capaces de conocer, adquirir y utilizar un repertorio básico de danzas de raíz tradicional (históricas, etnológicas y sociales), desde una perspectiva educativa que puede favorecer la transmisión de valores de tolerancia y respeto hacia la diversidad cultural y la integración social.
• Que los estudiantes sean capaces de valorar, entender y experimentar la interrelación con los parámetros musicales, con el carácter de la música, como base fundamental del trabajo, adquiriendo un conocimiento técnico (vocal e instrumental) y las destrezas necesarias para trabajar con la suficiente capacidad docente el acompańamiento de movimiento, así como los procesos didácticos de la Danza Educativa/Creativa.
• Que los estudiantes sean capaces de comprender la complejidad de los procesos educativos de enseńanza-aprendizaje y sus elementos principales, mediante el conocimiento aplicado de las distintas teorías psicológicas del desarrollo y del aprendizaje, con el fin de promover la mejora de las prácticas docentes.
• Que los estudiantes sean capaces de fomentar el desarrollo de la comunicación no verbal en el aula, para favorecer la atención, la concentración y la disciplina.
• Que los estudiantes sean capaces de seleccionar, manejar, integrar y evaluar diferentes informaciones, materiales y recursos pedagógicos, para adaptarlos a distintos campos de aplicación e intervención.
• Que los estudiantes sean capaces de generar, gestionar y desarrollar proyectos artístico-educativos de calidad, en base a los conocimientos teóricos, psicopedagógicos, metodológicos, artísticos y sociales adquiridos.
• Que los estudiantes sean capaces de integrar y conectar los conocimientos teóricos y metodológicos adquiridos, para fomentar el pensamiento reflexivo y crítico, la innovación docente y la mejora de las prácticas educativas.

Profesorado

Dirección

María Ángela Morales Fernández, Profesora Titular de la Universidad Autónoma de Madrid

Subdirección

Raquel Pastor Prada, Profesora Contratada Doctora de la Universidad Autónoma de Madrid

Secretaría Académica

Verena Maschat, Profesora Emerita CSDMA

Profesorado UAM

• Cuenca Rodríguez, María Elena, Profesora Ayudante Doctora
• Del Olmo Barros, María Jesús, Profesora Contratada Doctora
• González Patińo, Javier, Profesor Contratado Doctor
• Maldonado Rico, Antonio, Profesor Titular Universidad
• Morales Fernández, María Ángela, Profesora Titular Universidad
• Pastor Prada, Raquel, Profesora Contratada Doctora
• Pérez Izaguirre Miren, Profesora Ayudante Doctora

Profesorado Externo

• Amonarriz Lecuona, Leire, El Lagarto Baila
• Cremades Andreu, Roberto, Universidad Complutense de Madrid
• Domínguez Rodríguez, Carmen, Universidad Complutense de Madrid
• Maschat, Verena, Prof.em. Conservatorio Superior de Danza Maria de Ávila. Madrid
• Mera Felipe, Guadalupe, Catedrática. Conservatorio Superior de Danza Maria de Ávila. Madrid
• Moreno González, Fátima, Conservatorio Superior de Danza Ángel Pericet. Málaga
• Morris Aparicio, África, Escuela Municipal de Música y Danza. Alcobendas Madrid
• Pacheco Pavón, Mercedes, Catedrática del Conservatorio Superior de Danza Maria de Ávila. Madrid
• Rodríguez González, María, Movendi. Avilés, Asturias.
• Ruiz Esteban, Cecilia, Universidad de Murcia
• Sánchez Beleńa, Fátima, Catedrática Conservatorio Superior de Danza Maria de Ávila. Madrid
• Vicente Nicolás, Gregorio, Universidad de Murcia

Admisión y Matrícula

Requisitos de Acceso

• Para acceder a las enseńanzas propias de Máster de Formación Permanente, Diploma de Especialización y Diploma de Experto, será necesario un título universitario oficial de Grado, Licenciatura, Ingeniería Superior o Técnica, Arquitectura Superior o Técnica, Diplomatura o equivalente.
• Títulos universitarios conforme a sistemas educativos extranjeros sin necesidad de la homologación, siempre que acrediten un nivel de formación equivalente a los correspondientes títulos universitarios oficiales espańoles y que faculten en el país expedidor del título para el acceso a enseńanzas de posgrado.

Requisitos Específicos de Admisión

• Licenciados, graduados o titulados superiores en estudios de artes y humanidades, ciencias sociales y jurídicas. En caso de títulos universitarios no homologados será necesario acreditar un nivel de formación equivalente a los correspondientes títulos universitarios oficiales espańoles. Además de estar en posesión de las citadas titulaciones, se requerirá y valorará que los candidatos posean estudios reglados o no reglados en música y/o danza.
• Otros licenciados, graduados o titulados superiores en otras áreas de conocimiento. De la misma forma que en el apartado 1, se requerirá y valorará que además de dichas titulaciones los candidatos posean estudios reglados o no reglados de música y/o danza.

Criterios de Admisión

• Prueba de acceso:
  • Fechas pruebas de acceso:
    • Sábado 11/05/2024.
    • Lunes 8/07/2024 en horario de mańana.
• Se valorarán en todos los solicitantes los siguientes criterios:
  • Curriculum Vitae incluyendo carta de presentación y experiencia docente (30%)
  • Entrevista personal (40%)
  • Prueba práctica (30%)

Precios y Becas

• Becas: Sí. Mínimo 10%. Criterios de adjudicación:
  • Situación socioeconómica
  • Expediente académico
  • Situación geográfica
• Pago fraccionado: Sí. Precio total: 4.000 . Plazos:
  • 1er plazo de 1200 al formalizar la matrícula
  • 2ş plazo de 1800 hasta el 30 de noviembre de 2024
  • 3er plazo de 1000 hasta el 31 de marzo de 2025.

Empleabilidad

Prácticas

• Bajo la supervisión de un tutor del centro en cuestión, el alumno observará clases con distintos grupos. Se le asignará un grupo con el que dará algunas sesiones prácticas, cuidadosamente preparadas, aprobadas por el tutor y documentadas.
• Entidades colaboradoras para las prácticas externas:
  • EMMD Alcobendas / EMMD El Escorial / EMM Pinto
  • Otros centros de las ciudades de residencia de los alumnos.
• Teniendo en cuenta la especificidad de estas enseńanzas y el número escaso de centros disponibles, cada estudiante hará una propuesta de un centro para hacer las prácticas que será evaluado por la comisión académica del máster. Se establecerá un convenio con estos centros.
• Otros modelos de centros (públicos y privados) para la realización de Prácticas Externas, teniendo en cuenta la especificidad de estas enseńanzas y el número escaso de instituciones disponibles, serían, por ejemplo:
  • Centros de Educación Obligatoria (Infantil, Primaria y Secundaria)
  • Centros de Atención a la diversidad
  • Centros de Intervención Social (tercera edad, atención a inmigrantes, menores, etc.)